Linda Clerget : Un Parcours Mû par la Quête de Sens

Un Parcours Mû par la Quête de Sens

Linda Clerget est une artiste plasticienne dont le parcours est une véritable « Renaissance ». Ayant grandi dans un milieu créatif, elle a d'abord exploré l'écriture et les arts de la scène avant de trouver dans les arts visuels sa voie la plus profonde et nécessaire. Son bagage littéraire et scénique nourrit aujourd'hui son travail : elle cherche à transcrire l'intensité de l'émotion et la présence du corps, faisant de chaque œuvre une scène où l'âme se révèle.

Comme elle l'explique, elle s'est tournée vers les arts visuels par nécessité :

"J'ai voulu être écrivain, mais je suis devenue artiste parce que je n’avais pas le choix, c'est juste venu à moi. Mon corps a besoin de faire de l'exercice, et mon esprit a besoin de créer. C'est un besoin vital quotidien."

Le Nouveau Dialogue : Toile et Intimité

Profondément spirituelle, la démarche de Linda Clerget est une exploration du lien essentiel entre l'humain et son environnement. Elle cherche à « poétiser le monde en cherchant l'essence des êtres » par des lignes et des couleurs plutôt que par les mots. Ce dialogue s'articule désormais autour de deux langages techniques essentiels :

La Puissance de la Toile (PAYSAGES LYRIQUES)

L'artiste utilise la toile et l'acrylique pour exprimer la puissance de son inspiration adulte : les paysages et la vie végétale. La série PAYSAGES LYRIQUES déploie la force brute de la matière et de la couleur pour saisir l'énergie vibratoire du territoire et l'élan océanique.

La Calligraphie Silencieuse sur Papier (PORTRAITS ET CŒURS)

Elle porte un amour particulier au support papier, qu'elle considère comme le lieu de son expression la plus intime. Ce travail est une calligraphie silencieuse qui marie la fluidité de l'aquarelle à la force de la ligne à l'encre de Chine. Le pinceau et la plume y sont ses outils d'écriture sans mot.

Cette approche technique est appliquée à deux séries principales qui explorent l'humain :

• ESQUISSES D'ÂMES : Les portraits et silhouettes qui capturent la présence et l'émotion du quotidien.

• CŒURS ET RECHERCHES GRAPHIQUES : Le motif récurrent du cœur, qui incarne cette exploration de l'émotion et du lien symbolique entre l'âme et le vivant.

Ses séries sont la preuve de cette recherche constante d'harmonie entre l'âme et le vivant. L'artiste assume une douceur radicale dans sa pratique. Ses lignes sont la défense de l'âme, et l'amour est la seule matière pour tout créer.